Pixar Animation Studios (vai vienkēr Pixar) ir Amerikas animācijas studija, kas specializējas pilnībā datorizētā attēlošanā un ir plaši pazīstama ar saviem modernajiem animācijas darbiem un tehnoloģiskajiem sasniegumiem CGI jomā (CGI). Pixar ilgstoši sadarbojās ar Disney, un 2006. gadā Disnejs šo uzņēmumu iegādājās.

Vēsture

Pixar sāka darbību 1979. gada sākumā kā Grafikas nodaļa Lucasfilm uzņēmumā, ko vadīja Džordža Lūkasa (tas ir Lucasfilm nodaļa). 1986. gadā uzņēmumu iegādājās Stīvs Džobss par aptuveni 10 miljoniem ASV dolāru, un tā kļuva par neatkarīgu kompāniju. Uzņēmuma tehniskos un radošos pamatprincipus veidoja tādi līderi kā Eds Katmuls un Alvijs Rejs Smits; vēlāk par nozīmīgu radošo vadītāju un seju kļuva Džons Lasseters.

Stīvs Džobss bija nozīmīga figūra Pixar attīstībā — līdz 2011. gadam viņš strādāja kā priekšsēdētājs un izpilddirektors uzņēmuma īpašnieku/valdības līmeņa funkcijās. Pēc Disneja un Pixar apvienošanās 2006. gadā studija saglabāja noteiktu radošu neatkarību, tomēr tā kļuva par Disneja svarīgu daļu un galveno zīmolu lentes animācijas producēšanā.

Filmas, īsfilmas un nozīmīgākie panākumi

Pixar ieguva pasaules atpazīstamību ar savu pirmo pilnmetrāžas filmu — Rotaļlietu stāsts (Toy Story), kas iznāca 1995. gada 22. novembrī un bija pirmais pilnībā datoranimētais pilnmetrāžas spēlfilma. Kopš tā laika Pixar ir izlaidis virkni veiksmīgu un tematiskā ziņā daudzveidīgu filmu, kuras bieži saņem gan kritiķu, gan skatītāju atzinību, kā arī daudzas kinoakadēmijas balvas.

  • Monstri, SIA (Monsters, Inc.) — 2001
  • Atrast Nemo (Finding Nemo) — 2003
  • Neiespējamie (The Incredibles) — 2004
  • Ratatouille — 2007
  • WALL·E — 2008
  • Uz (Up) — 2009
  • Rotaļlietu stāsts 3 — 2010
  • Brave — 2012
  • Inside Out — 2015
  • Coco — 2017
  • Rotaļlietu stāsts 4 — pirmizrāde 2019. gada 21. jūnijā

Bez pilnmetrāžām filmām Pixar ir pazīstams arī ar īsfilmām, kas bieži pavada lielos izlaidumus kinoteātros, un šīs īsfilmas regulāri tiek nominētas un apbalvotas. Studija iegūst atzinību arī par oriģinālām sižeta līnijām, spēcīgu emocionālo stāstījumu un rakstzīmju izstrādi.

Inovācijas un tehnoloģijas

Pixar tehnoloģiski ir bijis pionieris animācijas laukā. Studijas izstrādātais RenderMan rīks ir viens no industrijas standarta renderēšanas risinājumiem, kas ļauj radīt augstas kvalitātes gaismas, ēnu un materiālu attēlojumu. Pixar attīstīja arī metodes, kas uzlabo kustību, materiālu fiziku, dabas parādību simulāciju (piem., ūdens, dūmi, audumi) un sejas animācijas nianses.

Tāpat Pixar savā darbā apvieno tradicionālas animācijas principa izpratni (piem., «svars», «gaidīšana», «ekscentriskums») ar modernām datorgrafikas tehnoloģijām, radot filmas, kuras vienlaikus ir tehniski sarežģītas un emocionāli pieejamas plašai auditorijai.

Partnerība ar Disneju un tālākais ceļš

Pixar un Disney sadarbojās jau kopš agrīnajiem studijas izlaidumiem — Disney distribuēja un kopražoja vairākas Pixar filmas. 2006. gadā Disnejs pilnībā iegādājās uzņēmumu, par to samaksājot vairākus miljardus dolāru, un Pixar kļuva par Disneja meitasuzņēmumu. Pēc apvienošanās Pixar saglabāja savu radošo pieeju, taču integrējās Disneja izplatīšanas un biznesa struktūrā.

Laika gaitā vadības līmenī notika izmaiņas — radošā personāla, piemēram, Džona Lassatēra, lomai bija liela nozīme studijas tonī, bet arī notika pārkārtošanās, kas ietekmēja vadību un politiku. Neskatoties uz to, Pixar turpina izdot filmas, kas saņem plašu skatītāju interesi un kritiķu atzinību, vienlaikus attīstot jaunas tehnoloģijas un stāstus.

Kāpēc Pixar ir svarīgs

Pixar ir būtisks animācijas industrijā, jo apvieno tehnisko inovāciju un emocionālu stāstījumu. Studijas filmas bieži ir gan komerciāli veiksmīgas, gan mākslinieciski atzītas, tās ietekmē animācijas valodu un iedvesmo nākamās paaudzes animācijas veidotājus.