Buša balāde, buša dziesma vai buša dzeja ir dzejas un tautas mūzikas stils, kas apraksta Austrālijas buša dzīvi, raksturu un ainavas. Buša balādēm parasti ir vienkārša atskaņu struktūra, skanīgi un ritmiski panti, kas paredzēti vieglai atmiņā palikšanai un nododamībai mutvārdos. Tās var būt gan smieklīgas, gan skumjas; bieži izmanto krāsainu, sarunvalodas leksiku un tipiskas austrāliešu valodas izteiksmes. Temati aptver spraigus un piedzīvojumiem bagātus stāstus par bušringu, liellopu ganīšanu (drovingu), sausumu, plūdiem, dzīvi pierobežā un attiecībām starp Austrālijas pamatiedzīvotājiem un tiem, kas nav pamatiedzīvotāji. Balādes bieži izmanto hiperbolu, melno humoru un "larrikin" garu — tādu neformālu, pret autoritātēm vērstu jūtību, kas ir raksturīga buša mitoloģijai.

Pirmās balādes radīja britu un īru kolonisti un ieslodzītie, kuri līdzi bija atveduši savas dzimtenes tautas mūziku. Tās parasti netika pierakstītas, bet gan nodotas mutiski — dziedātas, stāstītas pie ugunskuriem, vilcienos vai ciršanas šķūņos. Gadu gaitā balādes izveidojās par unikālu stilu, kas kļuva īpaši populārs 19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā. Laikraksti un žurnāli, piemēram, The Bulletin, popularizēja šādu dzeju un tajā ietverto ideālu kopumu — draudzību, egalitārismu, antiautoritārismu un rūpes par "cīnītāju" kā ideālas Austrālijas vērtības.

Formāli krūmu dzeja parasti ir naratīva, ar skaidri strukturētiem pantiem, atkārtojošām rimām un viegli nododamu melodiju. Tradicionāli to izpildīja vienkārša akustiskā grupa — ģitāra, vijole, harmonika, reizēm akordeons un dažkārt arī īpaši austrāliešu ritma instrumenti (piemēram, lagerphone) krūmu ansambļos. Šāds skanējums ietekmēja arī Austrālijas kantri mūziku, kur buša temati un stāstījuma veids saglabājās.

Mūsdienās buša balādes vairs nav tik plaši populāras masu kultūrā, taču līdz Federācijai, sarakstītie dzejoļi un dziesmas joprojām ir vieni no pazīstamākajiem un mīlētākajiem Austrālijas literatūras un mūzikas pieminekļiem. Tādi "krūmu bardi" kā Henrijs Lovsons (Henry Lawson) un Bandžo Patersons (Banjo Paterson) tiek uzskatīti par Austrālijas literatūras milžiem; viņu darbi turpina ietekmēt gan literatūru, gan mūziku, un no tiem radušās dziesmas, piemēram, slavenā "Waltzing Matilda", ir kļuvušas par nacionālām ikonām. Visā valstī darbojas klubi un festivāli, kas veltīti krūmu dzejai un buša mūzikai, un tradīcija dzīvo tālāk arī folkmūzikas un kantri kopienās.

Buša balādes nozīme pārsniedz vien estētisku lomu — tās saglabātas kā sociāla atmiņa par dzīvi tālajos apgabalos, darba apstākļiem uz ganībām, melnām humora epizodēm un savdabīgu sabiedrības ētiku. Mūsdienu dzejnieki un mūziķi dažkārt atsaucas uz šo tradīciju, pārstrādājot to mūsdienu tēmās (urbanizācija, klimata pārmaiņas, multikulturālisms), tādējādi nodrošinot, ka buša balādes elements joprojām paliek dzīvs un pielāgojas laikam.