Joni Mitchell — kanādiešu dziesmu autore, mūziķe un māksliniece
Joni Mitchell (Džoni Mičelsa) — kanādiešu dziesmu autore, mūziķe un māksliniece; no folka līdz džezam, ar hitiem "Both Sides Now" un "Woodstock", ģitāru, glezniecību un mūzikas mantojumu.
Roberta Džoana Andersone (dzimusi 1943. gada 7. novembrī Fort Maklūdā, Albertas štatā, Kanādā), plašāk pazīstama kā Džoni Mičelsa, ir kanādiešu dziesmu autore, mūziķe un māksliniece. Viņas ierastais mūzikas instruments ir ģitāra, un viņa pazīstama ar daudzām neparastām ģitāras skaņām un alternatīvām noklausēm (open tunings). Starp viņas vispazīstamākajām dziesmām ir "Big Yellow Taxi", "Woodstock" (par 1969. gada Vudstokas festivālu), "Free Man In Paris", "Help Me" un "Both Sides Now". Viņas uzvārds Mitchell cēlies no viņas pirmās laulības ar Čaku Mičelu.
Pirmos publiskos soļus Džoni sperēja kā studente, kad viņa dziedāja tautas mūziku, paralēli mācībām mākslas skolā un, lai nopelnītu iztiku. Ar laiku viņas dziesmu rakstīšanas talants un atšķirīgais skanējums pievērsa plašāku uzmanību, un viņa kļuva par profesionālu mūziķi. Pēc ierakstu līguma noslēgšanas 1968. gadā klajā nāca viņas pirmais albums, un drīz vien viņas darbi ieguva plašu klausītāju loku. Dziesma "Both Sides Now" ne tikai nostiprināja viņas reputāciju, bet arī palīdzēja cita veida folkmūzikas izpildītājai Džūdijai Kolinsai (Judy Collins) kļūt plašāk pazīstamai — Kolinsas kaverversija kļuva par hitu. Džoni balss sniegums bieži ietilpst kontraalta diapazonā, taču viņas muzikālā izteiksme aptver plašu toņu spektru.
Mičelai bija romantiskas attiecības ar Stīvenu Stilsu un Deividu Krosbiju (abi no grupas Crosby, Stills & Nash), un viņa arī radīja māksliniecisko dizainu dažu šo grupu albumu vākiem. Bija plānots, ka viņa uzstāsies Vudstokas festivālā, tāpat kā CSN (kopā ar Nīlu Jangu), taču viņai nācās atcelt savu dalību. Neskatoties uz to, viņas dziesma "Woodstock" kļuva par CSN hitu un simboliski apkopoja festivāla nozīmi daudzu klausītāju uztverē.
1970. gados Mičela pakāpeniski pārgāja no akustiskās folkmūzikas uz džeza ietekmēm, eksperimentējot ar sarežģītākiem aranžējumiem, akordu progresijām un instrumentāciju. Šīs transformācijas dēļ daļa viņas agrīno fanu attālinājās, tomēr viņas radošā attīstība piesaistīja jaunus klausītājus un kritiķu atzinību. Viens no ievērojamiem projektiem bija albums, ko viņa ierakstīja kopā ar leģendāro džeza mūziķi Čārlzu Mingusu — tas bija Mingusa pēdējais projekts pirms viņa nāves un demonstrēja Mičelas vēlmi strādāt ārpus komforta zonas.
Neskatoties uz to, ka ne visi Mičelas ieraksti komerciāli kļuva par hitiem, viņa bija ļoti izvēlīga attiecībā uz kopējo sava darba atstāstīšanu. Daudzus gadus viņa pretojās idejai par "labāko" vai "lielāko hitu" albuma izdošanu, baidoties, ka tas varētu ierobežot viņas māksliniecisko brīvību. Galu galā viņa tomēr izdeva divus šādus ierakstus — Hits (ar lielākajiem hitiem) un Misses (ar personiskākām, tomēr mazāk komerciālām dziesmām). Paralēli mūzikas darbam viņa turpināja gleznot, un viņas mākslas darbi ir izstādīti galerijās visā pasaulē.
Pirms kļūšanas par slavenību Mičela Kanādā atdeva jaundzimušo meitu adopcijai. Deviņdesmitajos gados mātes un meitas kontaktu atjaunošana ļāva abām izveidot labas attiecības, un Mičela šo pieredzi apskata arī savos darbos, bieži runājot par personisku zaudējumu, atgriešanos un izpratni.
Lai gan viņa pirmo reizi plaši kļuva pazīstama 60. gados, Mičela šo laikmetu neromantizē un savos tekstos bieži atspoguļo gan pozitīvās, gan negatīvās sabiedrības puses. Viņas dziesmu tēmas aptver mīlestību un attiecības, politiku, dabas un vides jautājumus (piem., "Big Yellow Taxi") un introspektīvas, personiskas refleksijas, kas mudina klausītājus domāt un rīkoties.
2015. gada martā Mičela tika atrasta bezsamaņā savās mājās Losandželosā. Ceļā uz slimnīcu viņa atguva samaņu ātrās palīdzības mašīnā, bet tika nogādāta intensīvās terapijas nodaļā, lai veiktu izmeklējumus. Tika konstatēta smadzeņu aneirisma, un nākamajā dienā viņai tika diagnosticēts rīkles audzējs. Šie veselības sarežģījumi ievērojami ietekmēja viņas publisko darbību, taču daudzi fani un kolēģi izrādīja atbalstu un cieņu viņas agrākajam mantojumam.
Džoni Mičelsas ietekme uz mūziku un kultūru ir plaša: viņa iedvesmoja daudzus citus mūziķus, viņas dziesmas bieži tiek kavērtētas un atskaņotas dažādos žanros, un viņas radošais ceļš — no folka līdz džeza eksperimentiem un vizuālajai mākslai — padara viņu par vienu no nozīmīgākajām 20. gadsimta beigās un 21. gadsimta sākumā aktīvajām mūzikas personībām. Viņas darbs turpina ietekmēt jaunas paaudzes dziesmu autorus, izpildītājus un māksliniekus visā pasaulē.

Džoni Mičela (Joni Mitchell)
Diskogrāfija
Studijas albumi
- Dziesma kaijai (1968)
- Mākoņi (1969)
- Dāmas uz kanjonu (1970)
- Zils (1971)
- Par rozēm (1972)
- Court and Spark (1974)
- Vasaras zālāju šņākšana (1975)
- Hejira (1976)
- Don Žuana neapdomīgā meita (1977)
- Mingus (1979)
- Savvaļas lietas skrien ātri (1982)
- Suns ēd suni (1985)
- Krīta zīme lietus vētrā (1988)
- Nakts brauciens uz mājām (1991)
- Turbulent Indigo (1994)
- Tīģera pieradināšana (1998)
- Spīdēt (2007)
Jautājumi un atbildes
J: Kāds ir Džoni Mičelas īstais vārds?
A: Viņas īstais vārds ir Roberta Džoana Andersone.
Kādu instrumentu viņa parasti spēlē?
A: Viņa parasti spēlē ģitāru.
Q: Kāds bija viņas pirmais izdotais albums?
A: Viņas pirmais albums tika izdots 1968. gadā.
J: Ar ko viņai bija romantiskas attiecības?
A: Viņai bija romantiskas attiecības ar Stīvenu Stilsu un Deividu Krosbiju (abi no grupas Crosby, Stills & Nash).
J: Kā 70. gados mainījās viņas mūzikas stils?
A.: 70. gados Mičela pārgāja no folkmūzikas uz džezu.
J: Pie kāda projekta viņa strādāja kopā ar Čārlzu Mingusu pirms viņa nāves?
A: Viņa strādāja pie albuma ar Čārlzu Mingusu pirms viņa nāves.
J.: Kā Džoni Mičela kļuva slavena?
A: Sākotnēji viņa kļuva slavena, dziedot folkmūziku, mācoties mākslas skolā, lai nopelnītu naudu tēriņiem, un galu galā tika pamanīta un parakstīja ierakstu līgumu.
Meklēt