Austrālijas aborigēnu māksla — vēsture, simboli un nozīme

Iepazīstiet Austrālijas aborigēnu mākslu — senākās pasaules tradīcijas vēsturi, simboliku un rituālo nozīmi; stāsti, tehnikas un mūsdienu izpausmes.

Aborigēnu māksla ir Austrālijas pamatiedzīvotāju māksla. Tā ietver dažādos veidos darinātus darbus, tostarp gleznojumus uz lapām, kokgriezumus, akmeņgriezumus, skulptūras, ceremoniālos apģērbus un smilšu gleznojumus. Aborigēnu māksla ir cieši saistīta ar reliģiskām ceremonijām vai rituāliem. Tā ir svarīga daļa no pasaulē senākās nepārtrauktās kultūras tradīcijas, kuras pamatā ir totemi un sapņi.

Austrālijas pamatiedzīvotāju māksla ir senākā mākslas tradīcija pasaulē. Agrākie mākslas darbi bija iežu kokgriezumi, ķermeņa apgleznošana un zemes raksti, kas datējami ar vairāk nekā 30 000 gadu seniem laikiem.

Aborigēnu mākslā tiek izmantoti simboli, lai parādītu dažādas lietas. Lai gan šo simbolu nozīme bieži vien ir kopīga, to nozīme var mainīties vienā un tajā pašā darbā, un dažādās grupās tie var būt atšķirīgi. Aborigēnu māksla pati par sevi ir valoda, kas komunicē ar skaistu rakstu palīdzību. Tas sākās pirms aptuveni 30 000 līdz 40 000 gadu.

Daži aborigēnu mākslinieki pārdod savus mākslas darbus par lielu naudu. Pitjantjatjara mākslinieks Yannima Pikarli Tommy Watson 2007. gadā pārdeva gleznu par 240 000 Austrālijas dolāru.

2010. gadā Kvīnslendas valdība paziņoja, ka pirmos divus "Tilt Trains" vilcienus apgleznos pamatiedzīvotāju mākslinieki Džūdija Vatsone (Judy Watson) un Aliks Tipoti (Alick Tipoti). Vilcieni ar septiņiem vagoniem un divām lokomotīvēm būs 185 metrus gari, tādējādi tie būs lielākais mūsdienu aborigēnu mākslas darbs. Tilt Trains kursēs starp Brisbenu un Kērnsu.

Vēsture un attīstība

Aborigēnu mākslas vēsture ir ļoti sena un daudzslāņaina. Sākotnējie mākslas izteiksmes veidi — iežu griezumi, klinšu gleznojumi un ķermeņa apgleznojumi — bija cieši saistīti ar stāstiem par Dreaming (sapņu stāstiem), kas nosaka pasaules kārtību, radīšanas mītus un klanu saites. No 20. gadsimta vidus mērķtiecīgāka materiālu izmantošana, piemēram, koka, barks (miza) un kanvas gleznošana, ļāva aborigēnu mākslai iekļūt nacionālā un starptautiskā mākslas tirgū.

Svarīgas kustības bija, piemēram, Rietumu tuksneša punktiņu (dot painting) attīstība, kas plaši saistīta ar Papunya mākslinieku kopienu, un darbi no Arnhema zemes, kur izceļas barks gleznojumi un īpaši stāstītie attēli kā Wandjina un Mimi figūras. Klinšu mākslas vietas, kā Ubirr un Kakadu, saglabā simtiem gadu slāņus, kas dokumentē gan ikdienu, gan rituālus.

Tehnikas un materiāli

• Akmeņgriezumi un klinšu gleznojumi: malas un pigmenti, kas ilgi saglabājas, izmantoti stāstu attēlošanai uz klinšu virsmām.
• Bark (koksnes miza): gleznojumi uz izlobītas koka mizas, tradicionāli izgatavoti ziemeļu reģionos.
• Dot painting: punktiņu tehnika, kas radīja rakstainus laukumus un simbolus, bieži izmantota Rietumu Tuksneša skolā.
• Smilšu gleznojumi un ķermeņa apgleznošana: pagaidu mākslas formas, kas saistītas ar ceremonijām.
• Mūsdienu materiāli: audekls, akrila krāsas, komerciāli pieejami instrumenti — tie palīdzēja mākslai iekļūt galerijās un tirgū.

Simboli, nozīme un kultūras konteksts

Aborigēnu mākslā simboli nav tikai dekoratīvi — tie ir valoda. Kārtas, punktiņi, līnijas, cilvēku un dzīvnieku silueti kodē informāciju par ūdenstecēm, migrācijas ceļiem, rituāliem, radīšanas stāstiem un klanu saitēm. Tomēr jāuzsver, ka daļa simbolu ir svēta vai ierobežota; to interpretācija var būt zināma tikai noteiktiem cilvēkiem vai paredzēta konkrētiem kontekstiem.

Vēstījuma slāņi var atšķirties starp grupām — tie paši motīvi citā reģionā var stāstīt citu stāstu. Tāpat daļa mākslas darbu apzināti slēpj detaļas no tiem, kas nav iniciēti noteiktos zināšanās. Tas padara aborigēnu mākslu par ne tikai vizuālu, bet arī sociālu un rituālu praksi.

Mūsdienu nozīme, tirgus un mākslinieki

Mūsdienu aborigēnu māksla ir gan kultūras izpausme, gan nozīmīga ekonomiska iespēja kopienām. Daži mākslinieki kļūst starptautiski atzīti, un darbi tiek pārdoti izsolēs un galerijās par ievērojamiem skaitļiem — to piemēru ilustrē arī Yannima Pikarli Tommy Watson minētā pārdošana. Tomēr tirgus attīstība rada izaicinājumus: nepieciešamību nodrošināt godīgu atlīdzību māksliniekiem, taisnīgu starpniecību un pareizu darba izcelsmes dokumentāciju.

Daudzas kopienas ir izveidojušas mākslas centrus un kooperatīvus, kas palīdz saglabāt tradīcijas, nodrošina apmācību jaunajām paaudzēm un pārvalda tirdzniecību tā, lai ieguvēji būtu paši autori un viņu kopienas. Institūcijas un muzeji ārpus Austrālijas arī aktīvi iegādājas un izstāda aborigēnu mākslu, veicinot starpkultūru dialogu.

Aizsardzība, ētika un jūtīgums

Iesaistoties aborigēnu mākslā — kā skatītājam, kolekcionāram vai pircējam — svarīgi ievērot dažus principus:

• Pirkt no uzticamiem avotiem un mākslas centriem, kas nodrošina autoru tiesības un taisnīgu atalgojumu.
• Respektēt kultūras ierobežojumus: daži darbi satur svētas tēmas, kas nav domātas publiskai apskatei vai reproducēšanai.
• Uzzināt par izcelsmi un provenci — jautāt par mākslinieku, reģionu un stāstu, ko attēlo darbs.
• Atbalstīt atgriešanas un repatriācijas iniciatīvas, ja nepieciešams, un cienīt kopienu prasības attiecībā uz artefaktiem un svētajiem objektiem.

Nākotnes perspektīvas

Aborigēnu māksla turpina attīstīties — jaunie autori apvieno tradicionālo stāstu potenciālu ar mūsdienu medijiem, digitālajām tehnoloģijām un starpdisciplinārām praktikām. Tajā pašā laikā rūpēm par kultūras mantojuma saglabāšanu un mākslinieku tiesībām ir pastāvīgi jāatrod sabalansētas risinājums.

Secinājums: Aborigēnu māksla ir bagāta, daudzslāņaina un dzīva tradīcija, kas ne tikai piedāvā estētisku pieredzi, bet arī nes sevī dziļas kultūras, ģeogrāfiskas un rituālas nozīmes. Iesaistoties ar to cienīgi un informēti, mēs varam stiprināt tās nākotni un atbalstīt tās nesējus — pašu pamatiedzīvotāju kopienas.

Mākslas veidi

Pastāv vairāki aborigēnu mākslas veidi un veidi, kā radīt mākslu. Tas ietver klinšu apgleznošanu, punktu apgleznošanu, klinšu gravīras, apgleznošanu uz mizas, kokgriezumus, skulptūras, kā arī aušanu un virvju mākslu.

Klinšu glezniecība

Austrālijas pamatiedzīvotāju māksla ir senākā nepārtrauktā mākslas tradīcija pasaulē. Senākais datētais klinšu mākslas zīmējums Austrālijā ir pirms 28 000 gadiem uz klints ar kokogli uzzīmēts attēls. Tas ir viens no senākajiem zināmajiem klinšu mākslas darbiem uz Zemes. Tas tika atrasts Narwala Gabarnmang klinšu patversmē dienvidrietumu Arnhemas zemes dienvidrietumos, Ziemeļu Teritorijā.

Klinšu māksla ietver glezniecību un gravēšanu vai gravēšanu. Tā ir sastopama vietās visā Austrālijā, bet to ir grūti datēt. Dažiem piemēriem Pilbāras apgabalā Rietumaustrālijā un Olary Dienvidaustrālijā tiek uzskatīts, ka tie ir 40 000 gadu veci. Dažos mākslas darbos attēloti izmiruši dzīvnieki, piemēram, Genyornis un Thylacoleo. Citās gleznās redzama Eiropas kuģu ierašanās.

Klinšu gravīras

Austrāliešu pamatiedzīvotāji izmantoja dažādus veidus, kā veidot klinšu gravējumus. Tas bieži vien bija atkarīgs no ieža veida. Austrālijā ir vairāki dažādi klinšu mākslas veidi. Slavenākās vietas ir Murujuga Rietumaustrālijā, Sidnejas klinšu gravējumi ap Sidneju Jaunajā Dienvidvelsā un Panaramitee klinšu māksla Austrālijas centrālajā daļā. Sidnejas gravīrās ir iegravēti dzīvnieki un cilvēki tādā stilā, kāds citur Austrālijā nav sastopams.

Tiek uzskatīts, ka Murujugas klinšu māksla ir pasaulē lielākā petroglifu kolekcija. Tajā ir attēloti tādi dzīvnieki kā, piemēram, tilacine, kas tagad ir izmiruši.

Dot gleznošana

Punktu glezniecība ir veidota no maziem krāsu punktiem, piemēram, dzeltenas krāsas (kas attēlo sauli), brūnas krāsas (augsne), sarkanas krāsas (tuksneša smiltis) un baltas krāsas (mākoņi un debesis). Tās ir tradicionālās aborigēnu krāsas. Punktiņu gleznojumus var uzgleznot uz jebkā, tostarp uz klintīm, alās utt. Gleznojumi pārsvarā attēloja dzīvniekus vai ezerus, kā arī sapņu laiku. Uz alām un klintīm tika attēloti stāsti un leģendas.

Mizu krāsošana

Mizu glezniecība tiek veidota uz koku mizas loksnēm. Mizu gleznojumi tiek uzskatīti par tēlotājmākslu, un starptautiskajos mākslas tirgos par tiem bieži vien tiek maksātas augstas cenas. Labākie mākslinieki katru gadu tiek apbalvoti ar Nacionālo aborigēnu un Torresa šauruma salu iedzīvotāju mākslas balvu.

Tuksneša "lauku" ainavas no gaisa

Tas ir sava veida karte, kas attēlo tuksneša ainavu no putna lidojuma. To bieži izmanto, lai stāstītu sapņu stāstus. Tālajā pagātnē tos zīmēja uz akmeņiem, smiltīm vai kā ķermeņa apgleznojumu. Mūsdienās tie bieži vien ir krāsaini zīmējumi uz audekla ar šķidrās bāzes krāsām (sk. sadaļu "Papunja Tula" un "Punktiņu glezniecība" zemāk).

Akmeņu kārtība

Akmeņi ir sastopami visā Austrālijā. Daži no tiem ir lieli, piemēram, 50 m diametra apļi Viktorijas štatā ar 1 m augstiem akmeņiem, kas ierakti zemē. Daži ir nelieli, piemēram, pie Jirkalas, kur redzami makasiešu Trepangas zvejnieku un šķēpa metēju izmantotie prausi.

Grebumi un skulptūras

• Izgrebti gliemežvāki - Riji
• Mimih (vai Mimi) mazi cilvēkveidīgu mitoloģisku bezdelīgu radījumu kokgriezumi. Mimihi ir tik trausli, ka vējainās dienās tie nekad neiet ārā, lai tos nenopūst kā lapas. Runā, ka viņu kakli ir tik plāni, ka viegls vējš var nogriezt galvu. Ja tiem pietuvojas cilvēks, viņi ieskrien klinšu plaisā; vai arī pašas klintis atveras un aizveras aiz Mimih.
• Šķiedras skulptūra

Aušana un stīgu māksla

• Grozu pīšana
• Kaklarotas un citas rotaslietas, piemēram, Tasmānijas aborigēnu rotaslietas.

Punktiņu gleznas no Namadgi nacionālā parka, kurās attēlots ķengurs, dingo, ehidna un bruņurupucis,


Baiame glezna "Baiame alā", netālu no Singletonas (Singleton, NSW). Ievērojiet viņa roku garumu, kas sniedzas līdz diviem kokiem abās pusēs.


Mizu gleznojums, kurā attēlots ķengurs


Ohras bedres Austrālijas centrālajā daļā, kur iegūti dažādi māla zemes pigmenti.

Jautājumi un atbildes

J: Kas ir aborigēnu māksla?

J: Cik sena ir aborigēnu māksla?

J: Kādi simboli tiek izmantoti aborigēnu mākslā?

J: Kā aborigēnu mākslinieki sāka radīt mākslas darbus?

J: Vai ir kādi slaveni aborigēnu mākslas darbu paraugi, kas ir pārdoti par lielu naudu?

J: Kāds bija lielākais nesen radītais mūsdienu aborigēnu mākslas darbs?

Meklēt pēc burta