Pietro Cavallini — Romas gleznotājs (ap.1250–1330), mozaikas un freskas

Pjetro Kavallīni — Romas gleznotājs (ap.1250–1330): izcilas mozaikas un Sv. Cecīlijas freskas Trasteverē, trīsdimensionāla antīkās un gotikas mākslas savienība.

Pjetro Kavallīni (ap 1250 – ap 1330) bija ievērojams gleznotājs, kas dzīvoja un strādāja Romā, Itālijā, vēlīno viduslaiku periodā. Iespējams, viņš strādājis arī Neapolē. Lai gan Kavallīni tiek uzskatīts par vienu no sava laika izcilākajiem romiešu māksliniekiem, viņš nekad nav guvis tik plašu slavu kā Džoto no Florences, kurš bija viņa laikabiedrs. Viens no iemesliem tam ir tas, ka līdz mūsdienām saglabājušās ļoti maz darbu, kuri droši tiek attiecināti uz Kavallīni.

Galvenie saglabājušies darbi

Ar drošu autorību Kavallīnim tradicionāli saista divus nozīmīgus darbus Romas baznīcās:

• Mozaīka Santa Maria baznīcā Trasteverē — liela apušu mozaīka, kas demonstrē Kavallīni prasmi strādāt ar tesserae (mozaīkas akmentiņiem), zelta fonu un klasiskus kompozīcijas risinājumus. Šī mozaīka ir viena no labāk saglabātajām viņa darbu izpausmēm un ļauj novērtēt mākslinieka centienus radīt monumentālas, plastiskas figūras.
• Freska Santa Cecilia konventā Trasteverē — liela freska, kuras centrā attēlota Pēdējā tiesa ar Jēzu, kas sēž starp svēto rindām ((sk. pa labi)). Diemžēl freska tika bojāta, kad telpā izveidoja jaunu grīdas līmeni un freskas apakšējā daļa tika pārgriezta; tomēr saglabājušās detaļas rāda Kavallīni centienus veidot trīsdimensionālas, tēliskas figūras.

Mākslinieciskais stils un tehnika

Kavallīni stilā saplūda byzantiskā tradīcija ar jaunu tendenci uz dabiskumu un antīkām iedvesmām. Viņa figūras raksturo:

• mēģinājums panākt plastisku, trīsdimensionālu iespaidu, tādējādi atsaucoties uz Senās Romas fresku un skulptūras paraugiem;
• massīvas, arhitektoniski ierāmētas kompozīcijas un atturīga perspektīvas izjūta;
• lietotas tehniskas metodes, kas mozaīkās un freskās ļāva izcelt gaismas un ēnas kontrastus, padarot figūras "cietākas" un reālistiskākas.

Ietekme un nozīme

Kavallīni tiek vērtēts kā viens no tās pārejas posma māksliniekiem, kas palīdzēja no byzantiskā ikoniskuma virzīties uz naturalistiskāku attēlojumu, kas vēlāk attīstījās renesansē. Daži pētnieki uzskata, ka viņa darbi varēja ietekmēt māksliniekus, kuri no Romas devās strādāt Asīzes Svētā Franciska bazilikā, taču tas nav pilnīgi pierādīts. Tāpat saglabājas debates par to, cik tieši Kavallīni ietekmēja vai tika ietekmēts no tādiem meistariem kā Džoto.

Dokumentācija un atribūcijas

Par Kavallīni dzīvi un darbiem saglabājušies tikai fragmentāri dokumenti. Tāpēc daudzi viņam tiek piešķirtie darbi ārpus Trasteveres ir apšaubāmi — daļa autorības piešķirta pieņēmumu ceļā, balstoties uz stilistiskām līdzībām. Tomēr tie fragmenti, kas saglabājušies, pietiek, lai viņu uzskatītu par svarīgu posmu itāļu mākslas attīstībā starp viduslaiku un pirmsrenesanses laikmetu.

Kur apskatīt darbus

Ja ceļojat uz Romu, vislabākie Kavallīni darbu piemēri ir apskatāmi Trasteverē — Santa Maria baznīcā un Santa Cecilia konventā. Ņemiet vērā, ka freskām var būt bojājumi vai restaurācijas, kas ietekmē to izskatu, taču pat fragmentā Kavallīni māksla izceļas ar monumentālu un antīku iedvesmotu pieeju.

Kopumā Pjetro Kavallīni ir svarīga figūra itāļu mākslas vēsturē: viņš rāda pāreju no byzantiskā ikonas stila uz lielāku dabiskumu, un viņa saglabātie darbi sniedz vērtīgu ieskatu Romas mākslinieciskajās tendencēs 13.–14. gadsimtā.

Jautājumi un atbildes

J: Kas bija Pietro Cavallini?

J: Kur, iespējams, strādāja Pjetro Kavallīni, izņemot Romu?

J: Kā Pietro Cavallini tiek uzskatīts par viņa gleznotāja prasmēm?

Jautājums: Kāpēc Pietro Kavallīni nav tik labi pazīstams kā Florences Džoto?

J: Kur var atrast divas esošās Pjetro Kavallīni gleznas?

J: Kāda ir freska netālu esošajā Santa Cecilia konventā Trasteverē?

J: Kas noticis ar fresku Santa Cecilia's klosterī?

Meklēt pēc burta