Kas ir mūzikas teorija? Definīcija, pamatprincipi un vēsture

Uzzini mūzikas teorijas būtību — definīciju, pamatprincipus un vēsturi; no Pitagora līdz mūsdienu komponēšanai. Saprotami, iedvesmojoši un noderīgi gan izpildītājiem, gan komponistiem.

Mūzikas teorija ir mēģinājums saprast, kā darbojas esošā mūzika un kā varētu vai vajadzētu organizēt jaunu mūziku. Cilvēks, kurš īpaši pēta mūzikas teoriju, ir mūzikas teorētiķis.

Cilvēki, kas paši rada mūziku, ir komponisti. Cilvēki, kas spēlē vai dzied mūziku, ir "izpildītāji". Gan komponistiem, gan izpildītājiem ir svarīgi saprast, kāpēc mūzika skan tā, kā tā skan. Senās Grieķijas laikos slavenais filozofs Pitagors mēģināja izskaidrot, kā tiek noskaņoti instrumenti. Viņš izprata zinātni par labajām vibrācijām, ko rada instrumenti, un izskaidroja, kā un kāpēc oktava ir sadalīta divpadsmit daļās(dažās kultūrās).

Viduslaikos bija vairāki slaveni mūzikas teorētiķi, kuri rakstīja grāmatas par mūzikas teoriju. Viņu idejas mums ir interesantas, jo tās stāsta par to, ko cilvēki tajā laikā domāja par mūziku.

18. gadsimtā daži komponisti rakstīja grāmatas par mūzikas teoriju. Kārlis Filips Emanuels Bahs (slavenā Johana Sebastiāna Baha dēls) uzrakstīja grāmatu ar nosaukumu: "Eseja par patieso taustiņinstrumentu spēles mākslu". Leopolds Mocarts (slavenā Volfganga Amadeja Mocarta tēvs) uzrakstīja grāmatu "Vijoles spēles māksla". Abas šīs grāmatas savā laikā bija ļoti pazīstamas. Neraugoties uz to nosaukumiem, abu šo grāmatu pirmās daļas ir par mūzikas teorijas nozari, ko sauc par "izpildītājmākslas praksi": Tās daudz stāsta par to, kā tolaik spēlēja mūziku, kā dažus ritmus spēlēja pavisam brīvi un kā tika atskaņoti mūzikas ornamenti.

Mūsdienās cilvēki, kuri vēlas komponēt, mācās mūzikas teoriju, iespējams, koledžā vai mūzikas augstskolā. Konservatoriju programmās viņi studē harmoniju un kontrapunktu, kā arī formu; citās programmās teorijām tiek veltīts mazāk laika. Viņiem mācīs "noteikumus". Šie noteikumi nav likumi, tie vienkārši nozīmē: veids, kā lielākā daļa lielo komponistu rakstīja mūziku pagātnē. Šie noteikumi drīzāk apraksta to, ko darīja pagātnes komponisti, nevis norāda mūsdienu komponistiem, kas jādara - patiesībā šodien sacerētai mūzikai var būt pavisam citi noteikumi nekā pagātnes mūzikai.

Mūzikas teorija ir svarīga cilvēkiem, kuri izpilda mūziku, jo visas šīs lietas palīdz saprast mūziku, ko viņi spēlē.

Pamatprincipi

• Tņe un intervāli: skaņas augstumu (tonalitāti) nosaka intervāli starp toņiem. Intervāls ir attālums starp diviem toņiem un tas veido skalu un melodiskos modeļus.
• Skalas un modeļi: diatoniskās skalas, kromatiskā skala, modālās sistēmas (piemēram, doriska, frigiska) un citas kultūru skalas nosaka, kādas toņu kombinācijas skan "dabiski" vai tradicionāli.
• Melodija: toņu ritmiska un augstuma secība, kas veido atpazīstamu melodisku līniju vai tēmu.
• Harmonyja (akordi): kad vairāki toņi skan vienlaicīgi, tie veido akordus. Harmonija pēta akordu veidošanos, progresijas un to funkcijas (piem., dominante, toniķa).
• Ritms un metrs: ritms attiecas uz notikumu laika izvietojumu mūzikā; metrs strukturē ritmu periodiskos uzskaitījumos (piem., 4/4, 3/4).
• Tekstūra: kā melodijas, harmonijas un ritmi mijiedarbojas — no vienbalsīgas (monofonijas) līdz vairāku neatkarīgu līniju polifonijai (kontrapunkts).
• Forma un struktūra: mūzikas lielākas vienības, piemēram, frāzes, nodaļas, sonātes, simfonijas daļas vai popdziesmas verse–priedes forma.
• Timbre (skaņas krāsa): instrumenta vai balss raksturīgā skanējuma kvalitāte, kas ietekmē, kā mēs atšķiram skaņas.
• Notācija: sistēmas, kas ļauj pierakstīt mūziku (no notīm līdz modernas datorpartitūrām), kas ir svarīga analīzei un interpretācijai.

Vēsturisks plašāks pārskats

Dažādas kultūras un laikmeti ir veidojuši dažādas teorijas un prakses. Īsi:

• Senas laikos: Senie grieķi pētīja attiecības starp skaitļiem un mūziku (Pitagora principi). Tas bija sākums mēģinājumiem sasaistīt mūziku ar matemātiku un akustiku.
• Viduslaiki un Renesanse: attīstījās notācija, gregoriešu dziedājums, modalitāte un polifonija. Teorētiķi rakstīja traktātus par kontrapunktu un praktisku izpildījumu.
• Baroks un Klasicisms: nostiprinājās harmoniskās prakses un akordu funkciju izpratne (paradigma, kas dažkārt saukta par "common practice" periodu).
• Romantisms: paplašināja harmoniju, formu un ekspresiju; mainījās attieksme pret disonanci un saskanīgumu.
• 20. gadsimts: parādījās atonālisms, serijaļisms, impresionsms, minimālisms un citi virzieni; arī džezs un populārā mūzika radīja savas teorijas un prakses.
• Mūsdienas: mūzikas teorija ietver gan klasiskās tradīcijas skaidrojumu, gan analīzi par populāro, elektronisko, pasaules mūziku, kā arī izmanto datora rīkus (piem., datormūzikas analīze, algoritmiskā kompozīcija).

Praktiskā nozīme un pielietojumi

• Komponēšana: teorija sniedz rīkus, kā apzināti veidot melodijas, harmonijas un formu, kā arī kā nojaukt vai apiet tradīcijas.
• Izpildīšana: izpildītāji izmanto teoriju, lai saprastu frāzējumu, interpretāciju, ornamentu lietojumu un stila īpatnības.
• Analīze un izglītība: skolotāji un studenti izmanto teoriju, lai mācītos lasīt nošu un izprast mūzikas struktūru un vēsturi.
• Tehnoloģijas un pētniecība: mūzikas informātika, datoranalīze, mūzikas kognitīvie pētījumi un mākslīgais intelekts izmanto teorētiskos principus, lai analizētu un radītu mūziku.
• Dažādu žanru saprašana: teorija palīdz salīdzināt klasisko, populāro, etnisko un improvizēto mūziku, uzsverot gan atšķirības, gan kopīgo.

Īsumā — mūzikas teorija nav stingru likumu kopums, kas ierobežo radošumu; tā ir rīku komplekts un valoda, ar kuru var aprakstīt, izprast un attīstīt mūziku. Tā pastāv gan kā vēsturisku prakses noteikumu apraksts, gan kā dinamiska disciplīna, kas mainās līdzi jauniem mūzikas stiliem un tehnoloģijām.

Jautājumi un atbildes

J: Kas ir mūzikas teorija?

J: Kas ir daži slaveni cilvēki, kuri studējuši mūzikas teoriju?

J: Kā mūzikas teorijas studēšana var palīdzēt komponistiem?

J: Kā mūzikas teorijas studēšana var palīdzēt izpildītājiem?

J: Kas ir "izpildījuma prakse"?

J: Par ko rakstīja Kārlis Filips Emanuels Bahs?

Meklēt pēc burta