Antons Brukners (dzimis 1824. gada 4. septembrī Ansfeldenē, Austrijā; miris 1896. gada 11. oktobrī Vīnē) bija austriešu komponists. Viņš ir īpaši slavens ar savām deviņām simfonijām. Tās visas ir ļoti garas un rakstītas vēlīnā romantisma stilā lielam orķestrim. Viņš bija arī ērģelnieks un pedagogs.
Antons Brukners ir viens no centrālajiem 19. gadsimta beigu — 20. gadsimta sākuma komponistiem, kura daiļrade apvieno grandiozu formas izjūtu, spēcīgu miesas un gara kontrastu izmantojumu un dziļu katoļu ticības empīrismu. Viņa mūzika bieži ir monumentāla, ar spēcīgām dinamiskām virsotnēm, plašu orķestra krāsu gammas lietojumu un bieži sakārtota lielos, arhitektoniski izteiktos laukumos.
Dzīve un karjera
Brukners dzimis lauku mūziķu ģimenē Ansfeldenē un agrā jaunībā ieguva mācības par ērģelnieku. Lielu daļu jaunības viņš pavadīja St. Floriana klosterī (kur vēlāk gadsimtiem pazīstamā ērģeļa skatuves vieta viņam deva iedvesmu), vēlāk strādāja par ērģelnieku un mūzikas skolotāju Lincā. Tikai salīdzinoši vēlu viņš sāka aktīvi komponēt simfonijas un citu lielāku orķestra mūziku. Vīnē Brukners nostiprināja savu reputāciju kā ērģelnieks, komponists un pedagoģijas darbinieks: viņš pasniedza arī Vīnes konservatorijā.
Mūzikas raksturojums
- Formas mērogs: Bruknera simfonijas bieži ir ļoti garas un strukturētas daudzos plašos tēlu laukumos, kur motīvi attīstās pakāpeniski un tiek atkārtoti ar variācijām.
- Harmonija un krāsa: viņa stils izmanto bagātīgas harmoniskas pārejas, spēcīgas sustenācijas un dramatiski izmantotas zelta metālu kvartetus un orķestra masu — īpaši tromboni un mežragi veido raksturīgu sonoru audumu.
- Sakralitāte: kā praktizējošs katoļticīgais, Brukners daudz darbojās sakrālajā žanrā — misas, motetes un Te Deum — un šī pieredze ievērojami ietekmē arī viņa orķestrālos darbus.
- Atkārtojumu un kontrastu lietojums: viņa kompozīcijas bieži balstās uz plašām ostinato rindām un lieliem dinamiskajiem kontrastiem, kas rada dramatisku attīstību.
Galvenie darbi
Vispārzināmākais ir Bruknera deviņu simfoniju cikls. Starp simfonijām īpaši populāras ir:
- Viena no pieejamākajām ir IV simfonija ("Romantiskā") — bieži dzirdama koncertos kā iecienīts Bruknera darbs.
- VII simfonija — īpaši mīlēta publikas un diriģentu vidū, tai ir spēcīgs, kantilēnas tipa otrās daļas tēls un heroiskas noskaņas.
- VIII simfonija — liela mēroga, plaši uzskatīta par vienu no viņa grandiozākajiem sasniegumiem.
Bez simfonijām Brukners radīja arī sakrālos darbus — misi, chora motetus (piem., Locus iste), Te Deum un dažas ērģeļkompozīcijas. Viņa vokālās un sakrālās kompozīcijas bieži ir emocionāli intensīvas un vērtīgas arī mūzikoloģiski.
Redakcijas, versijas un pēcnāves likteņi
Daudzām Bruknera simfonijām pastāv vairākas versijas — komponists bieži pārskatīja savus darbus vai lūdza kolēģus tos rediģēt pirms pirmatskaņojumiem. Šī iemesla dēļ mūsdienu izpildītāji un mūzikologi strīdas par to, kura versija ir "oriģinālā". Pēckara laikā tika veiktas kritiskas redakcijas (piem., Robert Haas, Leopold Nowak), bet diskusijas par autentiskumu un rediģēšanas principiem turpinās līdz šai dienai.
Bruknera IX simfonija palika nepabeigta — viņš ieguldīja lielu darbu pirmajos trijos tematos, bet 4. (fināla) daļa palika tikai skicēs. Tomēr mūziķi un pētnieki vēlāk mēģinājuši rekonstruēt vai pabeigt šo finālu, un pastāv vairākas versijas un rekonstrukcijas.
Ietekme un atzīšana
Bruknera mūzika sākotnēji saskārās ar pretestību un kritiku, īpaši no konservatīvajiem Vīnes kritiķiem, taču viņa darbi guva aizstāvību no tādiem piekritējiem kā Rihards Vāgners un viņa domubiedri. Laikā pēc viņa nāves un īpaši 20. gadsimta otrajā pusē Bruknera radošais mantojums ieguva arvien lielāku novērtējumu. Šodien viņa simfonijas regulāri atskaņo grandiozos simfoniskajos koncertos, un viņu uzskata par vienu no svarīgākajiem romantisma pēdējo posmu komponistiem.
Kā sākt iepazīt Brukneru
- Ja vēlaties iepazīties ar Bruknera simfonijām, labs sākums ir VII un IV simfonija — tās ir salīdzinoši pieejamas un bieži iekļautas koncertu programmās.
- Paralēli simfonijām ieteicams noklausīties Te Deum un motetus, lai saprastu viņa sakrālo valodu un balss-orķestra attiecības.
Antona Bruknera dzīve un darbi kļuvuši par vērtīgu tiltu starp klasisko, romantisko tradīciju un modernāku sinfonisko domāšanu, un viņa ietekme jūtama daudzos vēlākajos orķestra darbos un interpretācijās.