Opera seria
Opera seria ir itāļu termins, kas apzīmē 18. gadsimta itāļu operas "nopietno" stilu. Tas atšķīrās no opera buffa, kas bija muzikāla komēdija. Opera seria bija domāta nopietnai traģēdijai. Terminu "opera seria" sāka lietot tikai pēc tam, kad tas bija populārs, lai runātu par vēsturisko periodu.
Itāļu opera seria vienmēr bija itāļu valodā, pat ja tā tika komponēta vai atskaņota citās valstīs, piemēram, Vācijā, Austrijā, Anglijā un Spānijā. Francijā opera seria nebija tik populāra. Viņiem bija savas operas formas.
Populāri operas seria komponisti bija Hasse, Vinči, Džommelli, Georgs Frīdrihs Hendeļs, Pičinni, Paisiello, Cimarosa, Gluks un Mocarts.
Opera seria bieži tika dēvēta par dramma per musica ("drāma mūzikā"). Stāsts tika stāstīts rečitatīvā, ātri plūstošā mūzikā ar vienkāršu pavadījumu. Tad bija ārijas, kas bija lielās dziesmas, kurās dziedātāji varēja parādīt savas prasmes. Parasti tās bija da capo formā (galvenā daļa, vidusdaļa un atkārtojas galvenā daļa). Opera sākās ar uvertīru, un bija arī daži ansambļi, kuros dziedāja vairāki varoņi vienlaikus.
Opera seria stāsti parasti bija par sengrieķu un romiešu dieviem vai karaļiem. Tas bija pretstats operai buffa, kas stāstīja par vienkāršiem cilvēkiem un bieži izsmēja karaļus un augstmaņus.
Galvenie operas seria dziedātāji pārsvarā bija kastrāti - dziedātāji vīrieši, kuri jaunībā tika kastrēti, lai viņi joprojām dziedātu ar augstām balsīm. Pakāpeniski 18. gadsimtā vairāk galveno lomu ("primadonnas" jeb "pirmās lēdijas") ieguva dziedātājas sievietes.
Viens no pirmajiem operas seria komponistiem bija Alessandro Skarlatti. Anglijā Džordžs Frīdrihs Hendelis sarakstīja daudzas izcilas operas seria. Nozīmīgākais cilvēks 18. gadsimta vidus operas seria attīstībā bija Metastasio, kurš rakstīja libretus. Viņa sacerētos vārdus iestudēja izcilākie Eiropas komponisti: Hasse, Porpora un jo īpaši Mocarts.
18. gadsimta otrajā pusē Kristofs Villibalds Gluks mainīja daudzas operas tradīcijas. Viņš nevēlējās, lai opera būtu tikai veids, kā dziedātājiem parādīt savas balsis. Viņš vēlējās, lai stāsts būtu svarīgs. Viņš neizmantoja sausu rečitatīvu, bet centās, lai svarīga būtu dramaturģija, deja un mūzika, īpaši koris. Orfejs un Euridika bija viņa pirmā nozīmīgā opera, kam sekoja citas, piemēram, "Alceste".
Volfgangu Amadeju Mocartu ietekmēja Glika reformas. Divas viņa lielās operas seria bija Idomeneo (1780) un La clemenza di Tito (1791). Tomēr Mocartu lielākoties neinteresēja rakstīt par sengrieķu dieviem un ķēniņiem. Citas viņa lieliskās itāļu operas: Cosi fan tutte, Figaro operas un Dons Žuans ir kaut kas starp opera seria un opera buffa. To libretu autors bija Lorenco da Pontē.
Nozīmīgi operas seria komponisti bija arī Luidži Čerubīni un Gaspare Spontīni, kam sekoja Rosīni, kura muzikālais stils operā seria ieviesa jaunas pārmaiņas.
Hendeļa operas "Flavio" uzveduma karikatūra, kurā redzami trīs sava laika pazīstamākie operas seria dziedātāji: pa kreisi - kastrāts Senesino, pa vidu - Frančeska Kuzoni, pa labi - kastrāts Gaetano Berenstadts.
Jautājumi un atbildes
J: Kas ir opera seria?
A: Opera seria ir itāļu termins, kas apzīmē 18. gadsimta itāļu operas "nopietno" stilu. Tā atšķīrās no opera buffa, kas bija muzikāla komēdija un koncentrējās uz nopietnu traģēdiju.
J: Kādā valodā tika izpildīta opera seria?
A: Opera seria vienmēr tika izpildīta itāļu valodā, pat ja tā tika komponēta vai izpildīta citās valstīs, piemēram, Vācijā, Austrijā, Anglijā un Spānijā. Savukārt Francijā tā nebija tik populāra, jo tur bija savas operas formas.
J: Kas bija daži populāri operas seria komponisti?
A: Populāri operas seria komponisti bija Hasse, Vinči, Džommelli, Georgs Frīdrihs Hendelis, Pikinni, Paisiello, Cimarosa, Gluks un Mocarts.
J: Kādas ir dažas operas seria iezīmes?
A: Operas seria stāsts tika izstāstīts ar rečitatīvu - ātri plūstošu mūziku ar vienkāršu pavadījumu -, kam sekoja ārijas - lielas dziesmas, kurās dziedātāji varēja parādīt savas prasmes un kurām parasti bija da capo forma (galvenā daļa + vidējā daļa + atkārtota galvenā daļa). Priekšnesumu iesākās uvertīras, un bija arī ansambļi, kuros dziedāja vairāki varoņi vienlaikus. Stāsti parasti bija saistīti ar sengrieķu un romiešu dieviem vai karaļiem. Galvenajās lomās bieži tika izmantoti kastrāti, jo viņu balsis bija augstas, tomēr 18. gadsimtā šīs lomas pakāpeniski pārņēma dziedātājas.
J: Kurš ir viens no Itālijas operdziedātājiem, kas aizsāka itāļu operdziedāšanu?
A: Itālijas opermūzikas aizsākums tiek piedēvēts Alessandro Skarlatti.
J: Kurš rakstīja libreti daudziem lieliskiem operasērijas skaņdarbiem?
A: Metastasio uzrakstīja libreti daudzām lieliskām operasērijas kompozīcijām, kuras iestudēja Hasse, Porpora un īpaši Mocarts.
J: Kā Kristofs Villibalds Gluks mainīja operas tradīcijas? A: Kristofs Villibalds Gluks izmainīja operas tradīcijas, nodrošinot, ka dramaturģijai, dejai un mūzikai ir svarīga loma, nevis tikai dziedātāju balss demonstrēšanas veids. Viņš arī centās panākt, lai stāstījums kļūtu svarīgāks nekā agrāk.
